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lunes, 7 de marzo de 2016

Escultura Romana

Arte Romano Escultura from Rosa Fernández

Pintura romana

La Pintura Romana from Tomás Pérez Molina

domingo, 6 de marzo de 2016

Decoración musivaria e iconos bizantinos

Decoración musivaria

Bizancio utiliza el mosaico como revestimiento mural: teselas de pasta vítrea, mármol o piedras coloreadas con óxidos de metal y a veces recubiertas con oro, plata y nácar producen efectos lumínicos y mágicos al reflejar el sol o la luz de las velas.

Utilizando el mosaico como soporte, el arte bizantino crea una ICONOGRAFÍA OFICIAL adjudicando a cada lugar del templo un asunto sagrado:

ÁBSIDE: Cristo majestad (COSMÓCRATOR) sentado sobre el universo, rodeado de ángeles y santos o de la corte del emperador. A veces (a partir del Concilio de ÉFESO en el 431 en que se condenó a los Nestorianos) lo puede ocupar la Virgen Madre de Dios o THEOTOCOS (sentada con el Niño en brazos) o de pie (HODEGETRIA).

Las NAVES LATERALES se cubren con procesiones de Santos que avanzan hacia el altar, tal y como lo redacta, en su Libro de las Ceremonias, Constantino PORFIROGÉNETA.

La CÚPULA se decora con los profetas que rodean la mano de Dios y 4 serafines en las pechinas.

TESTERO de los pies: Juicio Final.

Los mejores mosaicos se encuentran en el Mediterráneo occidental: SAN APOLINAR NUOVO (Procesión de santos), SAN APOLINAR IN CLASSE (construida en el 594) y SAN VITAL.

SAN VITAL, construida entre el 530 y el 547, cuenta con los magníficos mosaicos de JUSTINIANO y TEODORA; el emperador y su mujer se sirvieron de estas imágenes para reafirmar su poder: están situados en el centro y sus aureolas reflejan su relevancia tanto en el plano humano como espiritual (Justiniano aspiraba a ser considerado el apóstol número trece.

Se trata de una procesión de personajes hieráticos que resaltan sobre un fondo dorado ocupando los laterales del Presbiterio. Características:

· Amplia gama cromática de teselas muy pequeñas.

· Ojos almendrados, figuras planas y pliegues rígidos que recuerdan aspectos del arte arcaico griego.

· No hay perspectiva, poca relevancia de los escasos elementos arquitectónicos: estos rasgos alejan al mosaico bizantino del naturalismo occidental.

En el año 726 se inicia la CRISIS ICONOCLASTA que durará hasta el 843: el emperador León XIII, asesorado por musulmanes y judíos, prohíbe las imágenes en los templos alegando que fomentaban la superstición, aunque en realidad lo que quería era desamortizar los monasterios. La crisis termina cuando la emperatriz Teodora en el 843 anatemiza a los iconoclastas. Algunos años más tarde, en el 867 el patriarca FOCIO abandona la obediencia al Papa de Roma (tras varios siglos de conflictos, culminará con la separación definitiva en el Cisma de Oriente en el 1054).

La vuelta a la producción de imágenes origina una 2ª Edad de Oro del mosaico entre los siglos X y XIII, con los emperadores macedónicos y comnenos; las figuras pierden hieratismo, se renuevan los temas iconográficos y ganan en gesticulación:

. PANTOCRATOR: ocupa la cúpula.

· La virgen HODEGETRIA (de pie) se mantiene en el ábside.

· Se añade la DEESIS: plegaria de Bautista y María a Cristo.

· Se añade la ANÁSTASIS: descenso de Jesús al limbo, semejante a la Resurrección occidental.

Ejemplos de esta 2ª Edad de Oro son:

· CRISTO PANTOCRATOR (1146-1147) de la Iglesia de LA MARTORANA de Palermo.

· EL EMPERADOR MIGUEL VI prosternado ante el Pantocrátor (1056-1057) de Santa Sofía de Constantinopla.

· VIRGEN HODEGETRIA de la catedral de TORCELLO (Venecia) del siglo XI.

· PALA D’ORO de San Marcos de Venecia.

http://laliteraliteraria.files.wordpress.com/2010/12/istanbul-hagia_sophia075.jpg

PINTURA BIZANTINA

Se realiza principalmente al fresco, pero la aparición de los iconos desarrolla la pintura sobre tabla. En las iglesias bizantinas, para separar el altar del resto de la iglesia, se coloca un iconostasio, que es un muro de separación recubierto de iconos.

Para la mentalidad bizantina los iconos (pinturas de la divinidad o santos) eran mucho más que una simple pintura, como ocurre en el arte occidental. Pues más una representación, eran la divinidad misma hecha materia, una teofanía (una revelación de lo divino) que se aproxima mucho a lo que significaban las reliquias en el mundo occidental (restos de santos, objetos que estuvieron en contacto con Cristo como la madera de la cruz o la Virgen María y sus lágrimas o las propias gotas de su leche). Esta característica hará que cambie todo, desde su creación hasta su propia contemplación, siendo incluso la causa de una cruenta guerra que duró casi dos siglos.
Otra de las modalidades será la pintura de miniaturas en libros.
La pintura bizantina es hierática y rígida, frontal y estilizada, marcando mucho la espiritualidad. El exceso de culto por las imágenes propio de la época dará origen al movimiento iconoclasta.
I EDAD DE ORO
Quedan huellas de la pintura romana, todo se ajusta al mundo espiritual. Se realizan principalmente frescos para Iglesias.
La figura más destacada es la de Cristo en forma de Pantocrator, en la que aparece bendiciendo. Normalmente se sitúa en la zona más elevada con la Virgen cerca de Él, conforme baja en altura la pintura se colocan las imágenes de santos, más cercanos a lo terrenal.
A partir del siglo VI se comienzan a hacer iconos, pinturas sobre tabla que representan a Cristo y a la Virgen. Los ejemplos más antiguos se encuentran en el "Monasterio de Santa Catalina" del Monte Sinaí (Egipto).
Destaca como uno de los más antiguos este "Patócrator de Sinaí" (s. VI).

Ya en esta época aparecen las primeras miniaturas decorando libros, como en “El Génesis de Viena” (s. V) que ya incluimos en el Arte Paleocristiano. Las pinturas miniadas crearán escuelas.
ÉPOCA ICONOCLASTA
Hay un vacío de representaciones, en Constantinopla se destruyen las existentes. Si se realizan crucifijos, pero sin imagen.
II EDAD DE ORO
Los libros serán los mayores exponentes. Constantino VII Porfirogeneta será un gran impulsor de este arte que se aplicará también a la ciencia y a la literatura.
Los iconos serán característicos de Rusia desde el siglo XII y llega a nuestros días, siendo un arte exportado al resto de Europa a partir del siglo XV.
"Virgen y el Niño" (fines del siglo XIII, National Gallery of Art, Washington). Se dice que en esta obra se refleja la influencia italiana manifiesta en el mundo bizantino durante esta época.

Para saber más... http://arteinternacional.blogspot.com.es/2009/06/arte-bizantino-s-iv-xv-pintura-y.html

sábado, 5 de marzo de 2016

Tetramorfos

En esta entrada vamos a incrustar algunos enlaces en los que podemos repasar el origen, significado y localización del Tetramorfos, representación simbólica de los cuatro evangelistas que aparece repetidamente en el arte bizantino y el románico.

http://www.slideshare.net/priforag/tetramorfos-01

http://www.slideshare.net/guest38835/los-simbolos-de-los-evangelistas

http://boj.pntic.mec.es/aprf0002/tetramorfos.htm

viernes, 4 de marzo de 2016

Arquitectura bizantina

Breve Introducción Histórica

Año 323: El emperador Constantino traslada la capital del Imperio Romano a la ciudad griega de Bizancio (Constantinopla) por su situación estratégica y económica.

Arquitectura: nuevas soluciones espaciales, técnicas y estéticas.

“La aplicación de la geometría a la materia sólida”, Antemio de Tralles.

La cita resume la recuperación del conocimiento en la arquitectura bizantina. No se renuncia a la tradición romana, pues se utiliza el arco de medio punto y el sistema abovedado, sino que ésta es superada en el sistema constructivo y en sentido espacial.

Características de la Arquitectura Bizantina

– Unión o fusión de planta centralizada y basilical (tipología específica del Imperio Oriental). Los primeros ejemplos los encontramos en los santuarios paleocristianos deTierra Santa y Bizancio y siguen la tradición con la intersección de ambos sistemas: lacruz griega inscrita en un cuadrado o rectángulo.

-La forma de cubrir el espacio se consigue empleando cúpulas de media naranja que se sustentan sobre otras de menor tamaño y altura que descargan su peso. Son medias cúpulas que a su vez se apoyan en otras tres consecutivas en un nivel inferior. Así, no sólo vemos cómo el interior crece a lo alto, sino también a lo ancho.

- Esta ligereza se explica mediante el empleo de materiales poco pesados (como los tubos huecos de barro cocido). El elemento que facilita la transición de un espacio cuadrado a uno circular se denomina pechina, y se trata de un triángulo esférico que facilita la elevación de la cúpula.

-Respecto a los soportes vemos columnas y pilares de forma alternativa y capiteles de orden corintio (aunque esquematizados con reducción en las hojas de acanto),labrados con la técnica del trépano. Se crea además un elemento nuevo: el cimacio, pieza con forma de pirámide truncada que eleva la columna.

Santa Sofía de Constantinopla.

Descripción:

La figura del Emperador Justiniano es fundamental para el impulso de las primeras grandes obras del arte bizantino. Así ocurre con el edificio más importante de todo este periodo: la Iglesia de Santa Sofía, construida en la capital del Imperio, Bizancio, llamada anteriormente Constantinopla por los romanos y Estambul para los turcos en la actualidad.

La iglesia se construye para uso exclusivo del emperador y su corte, y se hace después de una terrible revuelta que asoló la ciudad de Bizancio, la revuelta Nika, que obligó a Justiniano a reconstruir la capital y remodelarla con nuevos edificios. El más importante de todos ellos sería esta Iglesia de la Sabiduría Divina, que eso quiere decir Hagia Sofía (Santa Sofía).

Es una iglesia curiosa. Tiene tres naves o pasillos, como la mayoría de las iglesias que se llaman basílicas, que se construyen desde el momento mismo en que el cristianismo es aceptado como una religión válida y legal en época de Roma. Pero la parte más importante del edificio es su cúpula central. Ya sabemos cómo es una cúpula porque tuvimos ocasión de contemplar y estudiar una en la Sala 1, cuando visitamos el Panteón de Roma. Ésta es un poco más pequeña, pero no mucho más, lo que quiere decir que también será un reto para sus arquitectos el consolidar su asentamiento y evitar su desplome. Dicho soporte lo afianzan a través de tres elementos:

- Por una parte colocan a cada lado de la cúpula dos medias cúpulas que se llamanexedras. Las exedras al tener una forma curva, sirven para trasladar el peso de la cúpula hacia el exterior, igual que vimos que hacían los arbotantes en las catedrales del estilo gótico (Sala 6) . A su vez, las dos exedras, tienen a su lado otras dos construcciones curvas, laspequeñas cúpulas de las capillas, que completan esta labor de trasladar los pesos de la cúpula hacia afuera.

- El segundo elemento de sostén de la cúpula ideado por sus arquitectos son los grandes pilares sobre los que apoya. Son cuatro en total, muy gruesos y que se sitúan en las esquinas sobre las que cae la cúpula.

- En tercer lugar, y por último, la cúpula se ve definitivamente reforzada por enormes contrafuertes exteriores, que son los que reciben al exterior el peso de la cúpula que han trasladado las exedras y las cupulitas de las capillas. Un sistema complejo y original, pero de buen resultado, como lo demuestra el hecho de que la cúpula se mantenga hoy en día como cuando fuera construida.

Al interior el efecto que produce la cúpula en el espacio de la iglesia es extraordinario. No olvidemos que su base cuenta con una línea de ventanas que permiten la entrada generosa deluz. Y habría que tener en cuenta también que originalmente, las paredes laterales y la propia cúpula y las exedras y las cupulitas estaban decorados con mosaicos, como los que hemos visto en esta misma sala, pero en esta ocasión hechos a base de teselas recubiertas de láminas de oro. De esa forma los reflejos de la luz sobre las paredes doradas conseguían unos efectos prodigiosos.

También al exterior, la cúpula central y el resto de cuerpos que sobresalen del edificio consiguen un efecto muy monumental y espectacular. Los volúmenes parecen que se superponen como en una cascada de formas curvas que resultan de una gran armonía y elegancia.

La iglesia se convertiría en una mezquita cuando los turcos conquistaron Constantinopla en el S. XV. Pero iglesia o mezquita, hoy es un edificio majestuoso y espectacular que a nadie puede dejar indiferente. Ni al interior, ni al exterior.

San Vital de Rávena
http://www.uv.es/~mahiques/Vitalrav.htm